Esse post é segunda parte das minhas experimentações com aquarela líquida. Para ler a primeira parte do post, com minhas primeiras impressões, pode clicar aqui 🙂 Ah! Esse post não é um publieditorial, tá? Tudo que vocês vão ler abaixo são apenas minhas opiniões baseadas nas minhas experiências.
Como prometi pra vocês
no primeiro post dessa sequência, hoje trago pra vocês uma ilustração colorida à aquarela líquida, com minhas percepções e considerações ao longo do processo. Fiquei com muito medo de
“sacrificar” o desenho que fiz assim que saí da minha primeira prática de Yoga (
clica aqui pra ver no instagram!), mas precisamos encarar nossos medos de frente, né?

Antes de começar a pintar, separei dois godês com as cores que iria utilizar no fundo da ilustração: deixei um godê apenas com cores frias, e outro para as quentes. A minha primeira dificuldade apareceu logo no background: ao tentar fazer o degradê de cores, percebi que o lilás, mesmo estando em uma mistura bem próxima ao primeiro azulzinho, ficou bastante marcado, e a passagem de uma cor para outra não ficou nada suave. À medida que foi secando, percebi que o lilás meio que se revelava sobre o azul. O mesmo fato se repetiu com o azul royal, ali embaixo, o que me levou a crer que alguns pigmentos são muito mais fortes que outros, e que você precisa diluir ainda mais antes de acrescentar à sequência de cores.
Outra coisa que notei logo de início é que esse tipo de aquarela seca muito rápido, o que me rendeu várias manchas indesejadas, além da discrepância da passagem de cor de um lado para o outro. Também achei mais fácil fazer a passagem de cor entre tons mais escuros: o degradê do azul royal para o roxo, ali embaixo, ficou bem do jeito que eu estava esperando.
Encontrar uma cor de pele decente foi uma luta à parte! Fazer a tradicional misturinha de laranja + verde não funcionou, e acredito que graças à super pigmentação do vermelho. Todas as misturas que fiz, depois de secas, sempre ficavam avermelhadas! Tentei acrescentar mais verde, depois mais amarelo que vermelho, mas não funcionou. A cor de pele que chegou mais próxima do que eu queria foi a da mão que segura a flor (do lado direito do desenho), mas ainda não ficou do jeito que eu estava imaginando. Mais uma vez, senti muito a falta de um conta gotas.
Nessas tentativas de neutralizar o vermelho, o rosto da minha ilustração acabou ficando super colorido e pigmentado – o que deu um resultado bem interessante, mas bem distante do que eu estava almejando.
A minha câmera não conseguiu captar direito, mas a região do rosto e pescoço da ilustração ficou bem avermelhada. Em contrapartida, as mãos ficaram numa coloração mais alaranjada, e a pele dessa moça acabou ficando toda heterogênea. Eu queria muito ter atingido um meio termo entre o resultado do rosto e o da mão que segura a flor, mas acho que isso requer muito – muito, muito, muito – mais treino.
Sei que o desafio era preencher toda a ilustração com a aquarela líquida, mas chegou um ponto em que eu não sabia mais o que fazer! Diferente das outras aquarelas que já testei, essa é incrivelmente mais difícil de corrigir (nota: já é extremamente difícil corrigir um errinho quando se usa aquarela de bisnaga. Corrigir com aquarela líquida é ainda mais), e os pigmentos ficam muito mais impregnados no papel, principalmente o vermelho – então, por mais que você passe água, que passe uma segunda camada de cor, o vermelho parece sempre ser o tom dominante, uma vez usado. Argh!
E aí dei início às minhas intervenções com marcadores permanentes: usei os da
Staedtler para os contornos em preto, e Posca e canetinha gel para os detalhes em branco. Depois, fiz as listras no quimono da moça com uma segunda camada de laranja, e foi só depois disso que fiquei mais contente com o resultado final da ilustração.
Ah! Outra coisa que percebi foi que, por mais que você deixe uma camada/parte preenchida com aquarela secar, quando você passar uma nova camada encostando na anterior, essa nova camada vai “arrastar” a cor do lado para si. Aconteceu quando passei a primeira camada de laranja no quimono: o laranja trouxe um pouco do azul para dentro.
Depois de ter finalizado a ilustração, eis algumas “lições” que aprendi: eu poderia ter dispendido mais tempo para praticar tons de pele, até chegar em algo que me agradasse, ao invés de “testar direto” na ilustração; essas aquarelas líquidas são mais irreversíveis do que o de costume, e uma vez que você faz algo “errado”, não tem mais volta. Na verdade, poderia “gastar” mais tempo treinando misturas de cor, em geral, porque achei bem complicado de fazer com a Aqualine (em algumas misturas, era como se cada pigmento tivesse uma densidade diferente, deixando a mistura heterogênea).
Também teria agido de modo diferente em relação à transparência: teria deixado as cores ainda mais diluídas em água, e assim seria mais fácil “corrigir” ou reparar algo que tivesse saído fora do planejado. A aquarela líquida mancha muito! Minha mesa ficou cheia de manchas e respingos – principalmente vermelhos -, e meus braços e mãos também; as manchas em lilás e azul saíram facilmente do meu corpo com lenços umedecidos, mas as vermelhas ainda estão aqui para contar história.

Em outros tempos, acho que eu teria ficado bastante zangada com a maneira com que as coisas foram se desenrolando ao longo da pintura, principalmente da do rosto! (!!!) Mas hoje em dia – e acho que a aquarela foi uma grande professora nessa “evolução” -, tudo isso se converte em aprendizados e em uma vontade, que se confunde com teimosia (tenho ascendente em Touro, there’s nothing I can do), de tentar de novo até aprender direitinho. Ou seja: existe uma grande possibilidade de aparecer uma parte três dessa minha saga com a aquarela líquida! Ah, e eu vou dizer pra vocês que amei essa proposta de pele mais colorida! Com certeza vou tentar fazer algo assim nas próximas ilustrações (com menos vermelho. bem menos!). ♥
Mas agora é a vez de vocês me contarem o que acharam de tudo! Se concordam com minhas considerações sobre a aquarela líquida e se têm algo a acrescentar. Pessoas que testaram outros tipos/marcas de aquarela líquida, por favor, deixem suas considerações nos comentários! E se alguém tiver ficado empolgado pra testar a aquarela líquida, não deixe de me contar, hein?
Beijos pra vocês e até o próximo post!
Jess
Sua ilustração ficou muito linda!!! O resultado da cor da pele ficou muito bonito e até acho que combinou com a ideia do desenho 😀
Vou aproveitar aqui, já que vc é a única pessoa que eu conheço que usa aquarela, e queria tirar uma dúvida com vc (se não for um incomodo..)
Eu fiz um desenho e tentei de todo jeito fazer uma pintura uniforme, com o tom mais escuro de preto, sem transparência, mas eu não consigo! Sempre mancha e eu só consigo o preto uniforme na primeira pincelada, depois já fica cinza, mancha tudo e eu não consigo fazer o preenchimento uniforme 🙁
Eu estou usando aquarela em bisnaga (cor preta), tava pensando se pode ser esse o meu problema (quando vou para a segunda pincelada já tá diferente), com aquarela líquida é mais fácil de fazer sem manchas (já que não precisaria diluir)?
Brigada pela atenção e parabéns pelo desenho!!
Wanila Goularte
Estou tão apaixonada por essa ilustração que queria pra mim! Hahaha
Não desenho e não entendo nada sobre, mas consegui pegar um pouco do que você falou, e mesmo assim, achei as cores no rosto meio mágicas… Simplesmente estou apaixonada por esse desenho. As pintinhas (?) no rosto e os colares (?) feitos com caneta branca, ficaram simplesmente demais. Espero ver mais dos seus desenhos! Beijos e bom fim de semana. 🙂
Fernanda Maria
Nossa Ju, é linda essa ilustração, ficou perfeita, como disse no Face, fiquei embasbacada e só morrendo aqui de amores, tá linda, você é muito talentosa, parabéns.
Camila Gerarde
Ficou lindo!! Acho que a pele combinou com o desenho, se você não tivesse dito até acharia que foi de propósito. A cor parece mágica e espiritual, e sabendo que ele foi feito depois da Yoga, bom acho que casou totalmente 🙂
Adorei as sardas e o óculos, e estou com saudade de seus cabelos coloridos.. ♥
Beijos
Hellen
A ilustração ficou linda *-*
A aquarela líquida é assim tão mais trabalhosa para controlar? Não me acostumei nem com a em bisnaga ainda :/
Ju
Oi Juliana, na sua opinião, das aquarelas as mais fáceis de trabalhar seriam as pastilhas (fora os lápis aquareláveis)?
Apesar das dificuldades da aquarela líquida, a ilustração ficou linda! Também adorei a dica (implícita 🙂 ) da misturinha para chegar no tom de pele! Não tinha pensado em usar o verde também… sempre penso em misturar tons laranjas/amarelos.
carine ferreira
Aqualine/ecoline tem umas cores fantásticas mas são realmente super pigmentados, eu tenho preguiça só de pensar em replicar transparência com elas hahah mas adorei o resultado que conseguiu na pele, de verdade! 🙂
Faltou Açucar
Nossa, aquarela liquida é um pesadelo. Faz um tempinho que não uso agora, mas só de tirar da gaveta esses dias, encostei no vermelho e pronto, mão vermelha o dia todo. Acho que você falou tudo, apesar da sua experiência com outros tipos de aquarela foi difícil domar a líquida. Imagine alguém que está começando, fiquei desesperada com ela.
Eu tive um pouco de dificuldade também em criar a cor da pele, tanto que cheguei a inserir branco de guache tga pra ajudar, o medo de sacrificar o desenho realmente nos acompanha a cada instante.
Tenho uma amiga tatuadora que amou a aqualine e como o estilo dela é Old School, casa com a proposta, eu ainda prefiro minhas pastilhas <3
Juliana Rabelo
Muito obrigada, Fernanda! Fazia tempo que não te via por aqui, hein? 😀
Juliana Rabelo
Muito obrigada, Jess! ♥
Não entendi muito bem sua dúvida, mas posso te garantir que a aquarela é a rainha da imprevisibilidade, e o fato de você estar 'manchando' a pintura pode estar relacionado à vários fatores que eu só conseguiria identificar se te visse pintando :~ Talvez esteja relacionado ao fato de você não esperar a primeira camada secar, ou ainda de a segunda "demão" de tinta estar em uma concentração muito diferente da primeira (e às vezes, isso interfere no preenchimento)… Eu acho que a aquarela líquida é beeeem mais difícil de domar, mas cê pode experimentar, né. Cada pessoa tem habilidades diferentes, então pode ser que você se dê melhor com a líquida. If you never try, you'll never know! heheh!
Beijos!
Juliana Rabelo
Oi, Wanila! Owhn, que bom que você gostou! Fico muto feliz com isso.
E pode deixar! No que depender de mim, sempre vai ter desenho novo por aqui :}
Beijos!
Juliana Rabelo
Muito obrigada, Camila! Olhando por esse lado, parece mesmo que foi feita de propósito! :O hahaha! Muito obrigada, fofura! Tô nessa fase de cabelo branquinho, vamos ver quanto tempo dura.
Beijos!
Juliana Rabelo
Muito obrigada, Hellen! ♥
Eu acho mais difícil, sim, mas pode ser só falta de costume. De todo jeito, é uma técnica bem difícil e que exige estudos diários!
Beijos!
Juliana Rabelo
Concordo, Carine! É muito difícil de diluir, de controlar, de tudo! ahuahuea! Fico feliz que tenha gostado (e tô adorando ver que cê tá comentando com frequencia no blog!). Beijos! ♥
Juliana Rabelo
Carla, é realmente muito complicado. Eu prefiro ainda mais as bisnagas, que me dão mais liberdade em milhões de sentido. Esse tanto de pigmento da Aqualine faz meus olhos doerem :~ heuehehu!
Juliana Rabelo
Na verdade, eu acho mais fácil de trabalhar com as bisnagas. As pastilhas são mais práticas, mas requerem um pouco mais de habilidade.
Muito obrigada pela sua gentileza! Fico feliz que tenha curtido o post e as dicas ;} Beijos!
Fernanda Maria
Aaaa mas eu to sempre acompanhando e salivando aqui com as ilustrações ehehehee ainda realizo meu sonho de ter uma ilustração sua personalizada.
Meu sonho é ter uma ilustração assim de uma foto minha sabe e que você faça clarooo sei que ia ficar perfeito…
Pensando em criar uma campanha Fernanda esperança, ajude a Fernanda a ter uma ilustração da Juliana Rabelo eheheheeeee
Ta tudo cada dia mais lindo, quem dera ter seu talento, acho lindo demais.
Abraço grandeeee
PS: Sei que não viu e eu como não me aguento falo rsss te indiquei lá no Blog Day tá e ainda irei pegar o costume de fazer um post com links mas, o Blog Day de todo mês está garantido, o de Agosto você tá lá e ainda penso em repetir no outro mês rsss.
Bjs mil Ju (xará da minha irmã) .
Ju
sério? Achei que as pastilhas fossem mais estáveis/ bem "comportadas"…rs
Tenho um conjunto de aquarela em bisnagas, mas ainda não parei para usá-las, acredita? Fiquei curiosa para testá-las, ainda mais com as dicas do post de hoje 🙂
Isabella Dallas Lemes
Adorei as ilustrações e td mais, estou super ansiosa para fazer , pena que ainda não tenho essa profissionalização com desenhos e td mais , ainda sou criança mas gosto muito de desenhar , pintar com principalmente cores misturadas ou usando tons de degrade com uma esponja , pena que não tenho todos os materiais, a propósito , da para usar a tinta guache normal com agua ? Da o mesmo resultado ?